Diálogos – En otras palabras 2025
Una historia es un contexto
Con Sara Mesa y Alauda Ruiz de Azúa
¿Es posible comprender el comportamiento humano sin tener en cuenta el contexto familiar, socioeconómico, geográfico y tantos otros de cada persona? ¿Cómo modifica quiénes somos y cómo nos relacionamos el lugar donde suceden estas relaciones? Este contexto del que hablamos puede ser un pueblo, una familia, una cuenta bancaria o la necesidad de rendir cuentas ante la institución. La escritora Sara Mesa, autora de obras como Un amor, La familia o la más reciente Oposición (Anagrama, 2025) conversará con la directora y guionista Alauda Ruiz de Azúa (Cinco lobitos, Querer…) sobre la complejidad de las relaciones humanas y, al mismo tiempo, el intento de narrarlas, desde. Ambas pondrán en común intereses compartidos y presentes en su obra como la familia, los silencios y los prejuicios.
Todos juntos ahora
Con Leila Guerriero y Pol Guasch
¿De qué partes está hecha la escritura? ¿Hay algo propio o puro en la escritura de cada autor, o por el contrario, es todo reescritura, imitación y robo? Leila Guerriero es periodista especializada en perfiles y una de las autoras de no ficción más reconocidas de la actualidad, aclamada por obras como La llamada, Opus Gebler, retrato de un pianista y Zona de obras, una recopilación de sus mejores columnas, conferencias y ensayos.
De la mano de Pol Guasch, poeta y autor de las novelas Napalm en el corazón y En las manos, el paraíso quema, ambos diseccionarán su escritura –la de ella, de no ficción, de ficción la de él– en busca de rastros de otras escrituras pero también de canciones, películas y miradas.
Por qué escribir si lo normal es leer
Carme Riera y Gemma Ruiz Palà (en Palma) / Carme Riera y Elisenda Solsona (en Barcelona)
Este año se cumplen 50 años de la publicación de Te deix amor, el mar com a penyora (Edicions 62, 1975); la obra de culto con la que se dio a conocer Carme Riera. Pasados todos estos años, y con más de una decena de libros publicados, Riera se pregunta lo mismo que en su día se preguntó el poeta Jaime Gil de Biedma: «¿Por qué escribir si lo normal es leer?». En un tiempo en el que es más normal mirar pantallas que leer, Carme Riera reflexiona sobre los mecanismos que la hacen escribir y explora los misterios del impulso de creación.
En Palma, Carme Riera conversó con Gemma Ruiz Palà, periodista y escritora autora de las novelas Nuestras madres (Consonni, 2024), ganadora del Premio Sant Jordi 2022, y Aulagas (Consonni, 2025) y en Barcelona su interlocutora será Elisenda Solsona, autora de la novela Mammalia (editorial Males Herbes, 2024) y de una serie de relatos con los que ha recibido numerosos reconocimientos.
Vermuts – En otras palabras 2025
La primera persona, con Nacho Vegas y Hans Laguna
El uso de la primera persona es la norma en la música popular contemporánea. La gran mayoría de canciones están narradas por un yo que se dirige a un tú. Y, más que en la literatura, tendemos a identificar al narrador de la canción con la persona real que está detrás. No es casual, pues, que las estrellas del pop recurran cada vez más a las letras de carácter autobiográfico y confesional para construir una imagen de autenticidad.
Ahora bien, ¿qué se dice cuando se dice? (por citar al poeta Luis García Montero) ¿Qué relaciones se establecen entre el intérprete (o autor) de una canción y el narrador? ¿Qué papel juega la ficción cuando un cantante cuenta una historia?
La ternura, con Ede y Berta García Faet
La ternura es ese espacio donde una existencia descansa. Es quizá por eso que parece suponer un obstáculo para cuestiones como la disciplina, la productividad y la superación, estos conceptos difusos y, en el fondo, violentos, presentes en la contemporaneidad, que quieren que seamos nuestro propio sargento, un mártir, un proyecto. Quizás, bajo este paradigma, la ternura es un acto subversivo, radical. Quizás, incluso, hoy en día no hay nada más combativo que descansar.
La cantante y compositora Ede y la escritora Berta García Faet exploran, a través de la música y la literatura, las potencialidades de la ternura.
La improvisación, con Lucia Fumero y Jordí Puntí
La improvisación está mal vista en la sociedad actual, donde todo debe estar calculado y previsto para no cometer errores, y unos algoritmos sin alma nos dictan cada vez más lo que debemos hacer para no desviarnos del camino. “Hacer algo sin estudio ni preparación”, así es como el diccionario define el verbo improvisar, pero ¿qué ocurre cuando hablamos de arte? ¿Puede improvisarse cuando escribes ficción? ¿Y a la hora de hacer música? Aquí el diccionario habla de la «creatividad espontánea». Desde su inconformismo radical, Miles Davis decía: “No toques lo que hay, toca lo que no hay”, y es en ese intersticio entre las notas, en medio de lo que ya sabemos, donde anidan el genio, la sorpresa, lo desconocido que nos espolea a seguir.
Desde sus referentes musicales y literarios, Lucia Fumero y Jordi Puntí dialogarán para entender qué hay en el corazón de la improvisación, hasta qué punto podemos dominarla, o provocarla, o dejarnos tentar por lo que surge de quién sabe dónde.
Los rastros, con Miquel Serra y Eduard Escoffet
Vamos haciendo camino en un solo sentido probablemente poco conscientes de lo que arrastramos, lo que de forma tan evidente nos conforma. Como un cometa que no puede deshacerse de su estela de polvo y hielo mientras roza sus planetas preferidos, de esta suerte nos presentamos a cada período vital, a nuevos amigos y nuevas casas, sin terminar de ver la cola completa, que a cada paso es más extensa y nos condiciona el camino. Krishnamurti es taxativo con esto: hay que saber morir al final del día para despertar limpios, para ser lúcidos, para discernir lo valioso entre lo que construimos.
Tal doctrina pide gran perseverancia, y es posible que en el proceso Escoffet y Serra compensen el esfuerzo con su propia visión del rastro y cómo lo emplean como material de derribo para letras y versos. Una forma entre miles para sentirse cercanos entre sí mismos, aunque sea una ilusión.
Espectáculos – En otras palabras 2025
Una conversación imposible
Con Rodoreda, Bonet, Fuster, Pascual, Rebassa y Salas
Una conversación imposible es un diálogo entre tres grandísimos escritores como Mercè Rodoreda, Joan Fuster y Blai Bonet. Es, también, un diálogo con la presencia en el escenario de tres poetas contemporáneos de gran reconocimiento: Martí Sales, Teresa Pascual y Carles Rebassa. Juntos, compartirán reflexiones sobre por qué escribir, cómo se cierra un texto, un poema, cuáles son los referentes de quienes son referente. Por encima de todo, Una conversación imposible quiere ser un encuentro entre Catalunya, la Comunitat Valenciana y las Illes Balears a través de la literatura. Quiere ser, por tanto, la celebración de una lengua, un legado y su vitalidad.
Thoreau: La vida en los bosques
Con Joan Amargós
Joan Amargós nos describe, en esta lectura dramatizada, la experiencia y reflexiones del filósofo estadounidense H. D. Thoreau (1817-1862), que pasó dos años en una cabaña que construyó él mismo junto a un lago de Massachusetts. Sus textos Walden, o la vida en el bosque y Caminar son utopías sobre la posibilidad de vivir plenamente y aprender lo que realmente puede enseñarnos la vida. Dos obras que abrazan a la naturaleza como maestra y que promueven la libertad y la autosuficiencia como vía hacia la verdadera satisfacción personal.
